- Dit nummer gaat over een crime passionnel: een man ontdekt dat Delilah hem heeft bedrogen, dus wanneer haar minnaar vertrekt, verschijnt hij aan haar deur en steekt haar dood. De tekst wordt verzacht door een zangerig ritme en een aanstekelijk refrein dat zich leent voor meezingen, wat leidt tot veel situaties waarin (vaak dronken) menigten merken dat ze 'My my my Delilah...' zingen.
- Is er een echte Delila? Hangt ervan af aan wie je het vraagt. De officiële schrijverscredits voor dit nummer gaan naar het Engelse team van Les Reed en Barry Mason, wiens andere credits 'Here It Comes Again' van The Fortunes, 'The Last Waltz' van Engelbert Humperdinck en 'Kiss Me Goodbye' van Petula zijn. Clark (die in 1968 ook nummer 15 in de VS bereikte).
Sylvan Mason, die getrouwd was met Barry toen deze nummers werden geschreven, beweert echter dat ze een co-schrijver is. We hebben haar beweringen geverifieerd toen ze ons rechtbankverslagen van haar echtscheidingsconvenant liet zien die haar auteurschap bewijzen. Ze is ook doorgelicht door grote kranten die haar erkennen als co-schrijver, en Tom Jones noemt haar als een tekstschrijver op de baan in zijn autobiografie.
In 2001 vertelde Barry Mason aan de Britse krant: De zon dat hij het lied (minus het bloedvergieten) baseerde op een meisje dat hij ontmoette op vakantie in Blackpool, Engeland toen hij 15 was. Ze hadden een zomerse affaire, maar toen het tijd werd voor haar om naar huis terug te keren naar Llandudno in Noord-Wales, vertelde ze Barry dat ze een vriendje had en dat het uit was tussen hen. Mason wordt in de krant geciteerd: 'Ik was verbrijzeld. Ik schudde het nooit van me af en ik werd misselijk van jaloezie en heel veel pijn. Ze had donker haar, broeierige ogen en ze was echt pittig. Als er een typisch Welsh meisje is, dan was zij het wel.'
Mason zei dat haar naam Delia was, wat onmogelijk te integreren was in een lied ('Waarom, waarom, waarom Delia' werkte niet). Een decennium later, in samenwerking met Reed, kreeg hij het idee om haar naam te veranderen in Delilah, en ze schreven het beroemde lied. 'Ik raakte steeds meer in de war met elke regel', zei hij. 'Ik legde mijn hart en ziel in dat lied - en zo werd 'Delilah' geboren.'
De zon ging op zoek naar de mysterieuze vrouw die het lied inspireerde en vroeg lezers om te bellen als ze Delia uit Llandudno kenden. Ze staakten de zoektocht toen ze hoorden van Sylvan Mason, die uitlegde dat zij het lied mede had geschreven en dat er geen Delia was. Volgens Sylvan had Les Reed het refrein 'Waarom, waarom, waarom Delilah' al geschreven en is de tekst gebaseerd op de musical uit 1954. carmen jones . 'Les Reed's idee was om een hedendaags Samson en Delilah-nummer te schrijven, maar we lieten ons meeslepen en het eindigde als carmen jones ,' zij zei WalesOnline , eraan toevoegend dat de regel 'Ik was verloren als een slaaf die niemand kon bevrijden' een verwijzing is naar Simson die wordt vastgebonden.
Sylvan zegt dat ze het nummer in twee uur hebben gecomponeerd, en het stroomde eruit. 'Het ging over de minnaar van de man,' zei ze. 'Ze was de hele nacht bij iemand anders geweest. Hij was jaloers en had waarschijnlijk gedronken - en toen heeft hij haar gestoken.'
Gevraagd om te reageren, vertelde Barry Mason: De zon , 'Ik heb geen commentaar op de mening van mijn ex-vrouw.' - Sylvan Mason legde uit hoe dit nummer tot stand kwam en vertelde Songfacts:
'In 1968 kwamen mijn toenmalige echtgenoot Barry Mason en muzikant Les Reed, zoals gewoonlijk de gewoonte was, samen, meestal bij Les thuis in Woking rond het prachtige gepolijste hout, de vleugel, of soms in een muziekkamer bij Frances Day en Hunter , net om de hoek van Denmark Street. FD&H waren de algemene uitgevers van Donna Music, Les' eerste uitgeverij. Ze zouden een paar concepten voor een nummer uithalen. Les zou een melodie brengen, of eraan werken, en meestal werd er een titel afgesproken. Soms nam Barry mijn titels mee naar Les. Een van hen 'Don't Linger With Your Finger on the Trigger', nam Les zelf op en verscheen op Beatclub in Bremen om het te zingen.
Hun eerste inspanningen zouden worden vastgelegd op onze draagbare bandrecorder en Barry zou dit naar huis brengen, of naar een kantoor waar we er samen aan zouden kunnen werken. We zouden allebei een klembord hebben om onze ideeën op te schrijven, en ik typte de voltooide teksten thuis op mijn typemachine. Soms waren we nog steeds bezig met het voltooien van teksten en namen we onze klemborden mee naar een kamer op de bovenverdieping van Les' Wessex-studio's terwijl het arrangement voor de demo werd neergezet en opgenomen.
In het geval van 'Delilah', die op een zonnige ochtend arriveerde, via de gebruikelijke bandrecorder, werd de ruwe band voor mij afgespeeld in een kantoor in Chappell Music, 19 St. George Street, waar Barry's uitgeverij (Patricia Music) was gebaseerd. Op de eerste verdieping was er een kleine kamer met een piano en een bureau aan de linkerkant van het gebouw (vanaf de straat). De toegang was via de receptie van algemeen directeur Stuart Reid.
De melodie was al in zijn geheel neergezet door Les Reed, die ook het idee had voor het thema van het lied, en een refrein met twee regels van 'Iy Yi Yi, Delilah'. Les had voorgesteld om het lied te baseren op het verhaal van een moderne Samson en Delilah, en Barry en ik gingen aan de slag.
Delilah vond een manier om 'Lulling Simson in haar schoot te laten slapen en waarschuwde de Filistijnse heersers die in de schaduw wachtten om hem gevangen te nemen. Ze scheerden Simsons haar af en bonden hem in zijn pas verzwakte toestand vast, staken zijn ogen uit en dwongen hem graan in de gevangenis van Gaza te malen in een moderne context, dat was niet gemakkelijk, hoewel ik moet toegeven dat later Leonard Cohen heeft in 1984 een geweldige prestatie geleverd met 'Hallelujah'. Ook voor hem was het geen gemakkelijke opgave. Blijkbaar 'schreef hij ongeveer 80 conceptverzen voor 'Hallelujah', met één schrijfsessie in het Royalton Hotel in New York, waar hij op de grond zat in zijn ondergoed en met zijn hoofd op de grond bonkte.'
Naarmate het nummer vorderde, besloten we, na een beetje worstelen, om over te schakelen naar de verhaallijn in de film van 1954 van carmen jones die ik als jong meisje had gezien en die was gebaseerd op de gelijknamige toneelproductie uit 1943 van Oscar Hammerstein II, die was geïnspireerd op een bewerking van de Prosper Mérimée-novelle uit 1845 Carmen , en waarin Harry Belafonte, overspoeld en ontstoken door passie, jaloezie en woede, de overspelige Carmen (Dorothy Dandridge) wurgt terwijl ze hem bespot. Terwijl hij haar dode lichaam wiegt, zingt hij: 'String Me High on a Tree, zodat ik spoedig zal zijn, met mijn schat, mijn baby, mijn Carmen' terwijl hij haar ogen sluit, en de militaire politie de kamer binnenkomt door de deur, en neem hem mee.
De enige regel die overbleef van de oorspronkelijke poging tot het bijbelverhaal was 'Maar ik was verloren als een slaaf die niemand kan bevrijden', wat nog steeds leek te passen in de nieuwe invalshoek van het verhaal.
Het was een van die teksten die pas vloeiden nadat het oorspronkelijke idee of thema zijn intrede had gedaan. Hetzelfde gebeurde met 'Love Grows (Where My Rosemary Goes)', waarvoor ik eind 1969 de meeste teksten met Tony Macaulay schreef. Beide waren voltooid zonder herschrijvingen in minder dan twee uur.' - Tom Jones werd geridderd. Een weinig bekend feit over deze opname is dat een andere toekomstige ridder van het rijk erop zong, Elton John. Volgens de biografie van Philip Norman Sir Elton , waren de tijden moeilijk voor de toen aspirant-superster, en hij nam elk sessiewerk dat hij kon krijgen, en werd in dit geval een niet te onderscheiden stem in het refrein achter de melodramatische Tom Jones #2-hitsingle 'Delilah'.
- 'Delilah' werd ook opgenomen door The Sensational Alex Harvey Band, Connie Francis, Ray Conniff, Jerry Lee Lewis, The Platters en The Ventures. >> Suggestie tegoed :
Alexander - Londen, Engeland, voor boven de 2 - Tekstschrijver Barry Mason werd gevraagd in een interview met de International Songwriters Association's songwriter magazine of hij zich bij het schrijven van liedjes vaak liet inspireren door een thema. Mason antwoordde: 'Normaal gesproken zou het een regel zijn, vooral een titelregel, die voor mij de inspiratie zou zijn. Voor 'Delilah' liet ik me inspireren door 'Jezebel', de oude hit van Frankie Laine. Ik hield van 'verhaalliedjes' toen ik een kind was. Ik deed iets dat 'Rijd veilig Darlin' heet.
- P.J. Proby, en de Amerikaanse zanger die een paar kleine hits had in de jaren '60 ('Hold Me', 'I Can't Make It Alone') was de eerste die dit nummer opnam, maar hij deed het onder protest en weigerde het uit te brengen het, dus het ging naar Tom Jones.
In de originele versie van Proby is het refrein 'Eye Yi Yi Delilah' - Tom Jones veranderde het in 'My My My Delilah'.
Proby's vertolking dook op in 2008 toen het werd opgenomen in de compilatie Het beste van de EMI-jaren . - Tom Jones herinnerde zich De post op zondag 6 februari 2011: 'Ik herinner me dat toen ik 'Delilah' voor het eerst hoorde, ik dacht: 'Dit is gewoon een komische plaat.' Mijn manager zei: 'Ja, maar we willen dat je het serieus doet.' Als je het voor het eerst hoort, denk je dat het een brullend nummer is, wij zijn de kampioenen. Maar het gaat eigenlijk over een man die een vrouw vermoordt.
Het is opgenomen in de stijl van een oud drinkliedje – je kunt je alle kroezen voorstellen die in de lucht zwaaien in een oude pub. Delilah is altijd geweldig om op het podium te spelen - als het publiek in het begin het koper hoort, gaan ze ervoor voordat ik zelfs maar mijn mond open heb gedaan.' - Het lied is populair bij supporters van Stoke City Football Club, die het als hun volkslied hebben aangenomen. Het verhaal gaat dat het nummer werd gekozen toen een groep Stoke City-fans in een pub een met alcohol doordrenkt lied aan het zingen was. Toen politieagenten hen vroegen geen liedjes met scheldwoorden te zingen, kwam 'Delilah' op de jukebox en de rest is geschiedenis.
- Nadat Tom Jones het lied zong voor de historische rugbyoverwinning van Wales op Engeland in 1999, namen de Welshe fans het over als hun onofficiële volkslied. De Welsh Rugby Union speelt het nummer nu voor de wedstrijden in het Millennium Stadium.
- In 2014 riep Dafydd Iwan, volkszanger en voormalig voorzitter van Plaid Cymru (de Partij van Wales), de Welshe rugbysupporters op om dit niet meer te zingen tijdens wedstrijden omdat het geweld tegen vrouwen bagatelliseert. Tom Jones reageerde in een BBC-interview: 'Het is geen politiek statement. Deze vrouw is hem ontrouw en [de verteller] verliest het gewoon... Het is iets dat gebeurt in het leven.' Hij voegde eraan toe: 'Als het letterlijk wordt genomen, denk ik dat het de lol eruit haalt.'
Iwan vertelde toen: de bewaker hij probeerde het lied niet te verbieden, maar hij probeerde mensen aan het denken te zetten over de liedjes die ze zingen. 'Het enige waar ik op kan hopen - en misschien zal die hoop nu gedeeltelijk worden vervuld - is dat je de volgende keer dat je dit zeer zingbare lied zingt, een gedachte spaart voor de arme vrouw die 'niet meer lacht', en geen sympathie voelt voor de arme klootzak die haar vermoordde omdat hij 'er gewoon niet meer tegen kon'.
De medeschrijver van het lied, Sylvan Mason, woog in op de controverse en vertelde het VK: Telegraaf , 'Geef Delilah niet de schuld van dit alles - geef bier de schuld. De reden dat er meer huiselijk geweld is na rugbywedstrijden, is omdat mannen hebben gedronken... Het heeft niets met Delilah te maken.'
